大约1950年，国立艺专绘画系主任庞薰琹先生为黄宾虹安排了一堂大课，要求全系同学统统到画廊里听他讲课。于是同学们都带上自己的小板凳，围着临时讲台层层而坐听先生讲课。

       当时的讲题是“民族绘画的艺术传统”，这个讲题是先生所津津乐道的话题，所以先生讲起来很兴奋，两个小时了都不觉得累。殊不知，当时先生已经八十高龄了呢。

黄宾虹先生

       放在今天，这样的讲座已经正常不过，毕竟如今的美院各种讲座层出不穷，艺术氛围也相对自由，但那个时候，正是学校改革的时期，文艺方向是“为工农兵、为政治服务的”，开这样一堂课，简直是特例了！

      先生讲着讲着，从笔法讲到了太极图，了解黄宾虹的都知道，黄宾虹先生素来喜欢以太极图来讲授笔法、墨法，然而却有学生不解其意，以为太极图是过时、陈腐的东西，把笔法和太极图一起讲，简直就是拉低笔法的品味。更何况是在当时的氛围下，讲这种“不太合时”的东西，似乎“影响不好”。果然，不一会，就有同学拎起凳子，愤愤跨出门槛，嘴里还念叨：“怎么叫他来讲，他的人和他的画都该送进博物馆了！”

       然而先生仍然面不改色，在课堂上继续侃侃而谈，下面还坐着的的学生也依然认真听着。这一堂课，是他一生中的最后一节课。从此之后，关于民族绘画的传统问题，恐怕再难听到如此精彩的论述了。

      原来，黄宾虹先生担心学生不易了解笔法精髓，所以借着太极图揭示笔法的原理，将太极图作为直观的教具，便于学生理会，对太极图本身其实讲的并不多。

     在杨成寅《黄宾虹“太极画学”的哲学基础》一文中，是这么说的：

"自石涛之后，能从发展中华民族传统文化和美学、哲学的高度并结合中国传统书画技法来研究和阐发书画奥秘并取得重要成就的，恐怕要算黄宾虹了。”

"黄宾虹认为太极图是先贤对于天地万物“目识心动”的产物，不是出于空想。他赞同《尚书·泰誓》视天地为“万物之母”的说法，天地即阴阳的具体表现。”

“太极图是自然天地之图。如能深刻理解和灵活运用，便如黄宾虹所断言的，亦可视为中国书画秘诀之图。”

“黄宾虹论笔，笔本身分阴阳，合而为太极；墨本身分阴阳，合而为太极。但是，对于黄宾虹，笔与墨之间的关系仍然是太极阴阳关系，他反对有笔无墨，也反对有墨无笔，不然的话，笔与墨就不能构成一个和谐的整体。”

     从上文就可以看出黄宾虹先生为何要以太极图论笔墨了。

太极笔法图解

       其实先生深知他的画不易被人接受，他讲的话、写的文章，人家听不懂也读不通，但是先生依然心态坦荡，对这样一个“吃力不讨好”的工作抱有坚定信念。

      他说：“人家都不喜欢我的画，都说我画的太黑。”说罢竟然呵呵笑起来，又继续说：“这不要紧，要多作宣传，讲清道理，道理懂了，人家自然会喜欢的。”先生如此君子之态，如何叫人不敬佩呢！

云山苍苍,江水泱泱,先生之风,山高水长。

本文参考资料：

《回忆黄宾虹先生的最后一课》，马彬，安徽经济报

《黄宾虹“太极画学”的哲学基础》，杨成寅